卡里尼(卡里尼亚服装)

2022-12-11 18:32:08 作者：苦行僧

涉而不陷，横而不流

原创 1918班杜艺航我们，一直在找寻自我。有些人，忘了本心，一头扎进浮华。有些人，悻然离开，选择了孤独与退守。然而，我始终觉得，涉而不陷，横而不流，才是世间最从容的姿态。这个被惊叹“上帝已死”的世界，某些秩序、某些信仰已悄然崩溃，在这纷扬的世间，喧嚣与浮华似乎已经成为洗不去的标签。无数的人，曾经也是少年，至诚至善的本心，逐渐蒙上了一层尘。“你看我时很远，看云时很近。”尘嚣甚至逐渐蒙上了人们的双眼，进而变成一层薄薄的隔膜，又发展成一堵厚厚的障壁。无数人开始追忆“从前车马都慢”的似水年华，哀伤叹息之后又披上坚硬的外壳，打开自我的小门，将自己送进漫天的风沙，此去必经年，却很少有人回来。当然亦有锁上自我小门，与自我的本心相伴、度过余生。然而，繁华之外的坚守，喧嚣之中的沉默，将自我封闭，必然使人流泪疯狂，或是走向日复一日的孤独。当意大利的整个那不勒斯城为卡里尼的喜剧捧腹大笑之时，一个抑郁的人走进了医院，医生建议他去看看卡里尼的演出。他说，“我就是卡里尼。”是的，多少张鲜活丰富的脸庞之后有着他们孤独的灵魂，像一本合上的书，永远不被人理解，在“世界会好吗”的疑惑中悲凉地走完一生。世俗之中有许多烦恼，孤独之中又有许多悲凉。和世俗和解并保持自我，与现实妥协且不忘突破或许才是唯一的答案。义无反顾，坦然地着一身白衫，推开门，微笑着走进去。我们知道：这个世界没那么好，也没有那么糟。风沙大时，裹紧自己，与喧嚣保持距离，才能与梦想等价交换；天朗气清时，敞开心扉，与世界相通，感受世界的美好，也让世界看见我们的真诚。一定程度上，这种生活状态有些类似于叔本华的悲壮美学。在一个沉默的世界上艰难地呼吸，在一种无神的荒原上孤独地跋涉，方显人格的伟大。我们独自行走世间，“这个世界会好吗”同样会困扰我们，只有时刻清醒，时刻告诫自己“涉而不陷，横而不流”的信条，才不至于迷失在繁华，或是堕入孤独。走过大半生的路，很多人会发现保持了自我却无法改变世界。一直被认为是儒道释三家集大成者的苏轼，也曾感叹“一蓑烟雨任平生”，“也无风雨也无晴”，无法成为时代的尧风舜雨，那就保持率性而行，适可而止的生活状态，清醒而又潇洒地走完这纷扬的一世。 “我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了让世界不改变我们。”我们没有那么坏，世界更没有那么糟，那又何必让我寂寥了年华。我们没有那么坚强，世界也没有那么完美，与世俗和解的同时，保持自我就好。世间有常人，涉而不陷，横而不流。

喜剧之王观后感

　　认真品味一部作品后，从中我们可以吸收新的思想，需要写一篇观后感好好地作记录了。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是我为大家整理的喜剧之王观后感范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。　　昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么！　　这部电影讲的是一个小人物的自我修养的故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待...... 　　虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。　　电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力！奋斗！奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色；他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的`老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关；他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严；他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。　　这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：The Dark Knight》里小丑的那句台词：Do you wanna know how I got these scars？本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。　　爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。” 　　周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诬陷，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。　　可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么？或者说我们为什么要有这生命？罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力！奋斗！”

求国米的卡里尼资料

卡里尼16岁开始为乌拉圭的一家俱乐部队效力，19岁时曾入选乌拉圭青年队参加了在尼日利亚举行的世界青年足球锦标赛，在南美预选赛上获得“最佳守门员”称号。在2000－2001年赛季加盟尤文图斯队。卡里尼在今年的韩／日世界杯赛上为乌拉圭队打满了三场比赛现国米79号

关于《喜剧之王》观后感5篇

　　周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。下面是我为大家收集关于《喜剧之王》观后感5篇，欢迎借鉴参考。　　《喜剧之王》观后感一　　对于非电影人的我们来说，何谓好电影?——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。　　开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗!”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢? 　　星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。　　有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的?”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。　　被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。　　在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。　　电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击? 　　电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐? 　　另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。( fan.shuiqq.com)对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。” 韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对?复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢? 　　诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。　　今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好? 　　周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。” 　　其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来欢笑，给我的现在带来深思。无论别人如何评价和看待他，在我看来他一直是华语片的喜剧之王，是一个真正的艺术家。　　《喜剧之王》观后感二　　又看了一遍曾看过N遍的搞笑片：《喜剧之王》，尽管情节、台词都已经快达到倒背如流的程度了，但每次看的时候心中总是有那么一种感动。这是周星驰的自传?还是一部喜剧?还是一部励志片?或许都不是，又或许都是。　　事实上星仔的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个“死”字的时候，星仔始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，但他靠什么坚持下来?靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就如此戏，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。　　你，相信什么，就能成为什么。“认真”改变自己，“执着”改变命运。　　《喜剧之王》观后感三　　爱默生举过一个例子：合法喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的大夫，治疗他致命的忧郁症。大夫劝他到戏院去看卡里尼的演出，他答复：“我就是卡里尼。” 　　几天在老师的教育下又重温了一遍周星驰的影戏《喜剧之王》。想起上一次看这部影戏照旧在小时候，谁人时候只以为这部影戏并没有像周星驰影戏一贯的那种搞笑，甚至还以为这部影戏有点傻，很无聊。影戏中尹天仇一直强调他是一个演员，我谁人时候以为他傻，谁不知道他是一个演员啊!谁不知道周星驰是个演员啊! 　　爱默生举过一个例子：合法喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的大夫，治疗他致命的忧郁症。大夫劝他到戏院去看卡里尼的演出，他答复：“我就是卡里尼。” 　　“我养你啊!”这句看似简朴而幼稚的话语，内里包括着伊天仇的简朴而直接的真情。最后，柳飘飘放弃了有钱的龙少爷的追求，选择了这个为生计而奔劳，为抱负而追求的傻瓜。柳飘飘应该是笑着而堕泪的，这样一份理睬，对付她真的是简朴而真挚，无法抗拒。　　丽秀美，本性十足，为了生计去作舞女。　　影戏向我们报告了六个真实的未成年人犯法案例。个中，《网络黑客，沦为罪犯》这个故事给我留下的印象最深。这个故事讲了一个16岁的青少年被电脑这个网络世界深深地迷住了。于是，他的爸爸妈妈乞贷为他买了一台电脑。徐徐的，他迷上了黑客，便不由得想试一试。他操作电脑粉碎了一些公司的网站，导致事情不能照常举办，给那家公司带来了重大损失。最后被警员依法逮捕。看了这个故事，我想：电脑已成为现代高科技产物，人们可以操作网络来查找本身喜欢的对象。而这个青少年却操作网络干出了一些违法犯法的工作，不单没有充实地操作电脑，并且还辜负了爸爸妈妈的一片苦心。他们四处凑钱为儿子买了电脑，不就是但愿儿子能在这一方面有所成绩吗?可没想到&&最后，期待他的将是法令的制裁。　　学院组织寓目了为建党90周年献礼的影片《建党伟业》，相识中国共产党的建党汗青，相识中国近代史上最可歌可泣的一页。　　最近闲暇时间我从头看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第屡次看这部影戏了，有时候是魂不守舍的用来打发时间，有时候是用来鼓励本身必然要尽力为空想格斗，不管念头奈何，每一次我城市被打动到热泪盈眶。　　这部影片中有位老人家，都已鹤发苍苍却从未放弃过本身的空想，在大鹏的辅佐下实现了本身多年的空想，老人家从心底表暴露真心的喜悦;尚有一个处所很吸引关众的眼球，那就是影片中的一段插曲音乐“恐高的鸟”，“恐高的鸟长出了翅膀，我想所有的胜利都值得哀痛，尚有所谓的坚定，尚有所谓的空想尚有几多的坚定，尚有几多的空想，那些值得自满的全都一样”从这首音乐里，我觉的我们在为本身的空想格斗的进程里会碰着各类百般的坚苦，可是只要　　大概糊口自己就是一场悲剧，生命自己就是无意义的，但我并不肯意认可。糊口不是悲剧，它是一场“屠杀”。我们糊口来做什么?可能说我们为什么要有这生命?罗曼罗兰的答复是“为的是来征服它”。鲁迅的答复是“真的猛士，敢于直面灰暗的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。大概这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“尽力!格斗!” 　　此片开头以一种排比的方法宣告主角的每次失败，而每次失利的要害则是主角(周星驰扮演)总能依靠自身本领得到一些境遇，而机会呈此刻他眼前有时也分明掌握，但通常产生意外而自身又过于古板不分明变通，导致被人扫地出门，郁郁不得志。　　《喜剧之王》观后感四　　周日晚上重看《喜剧之王》，星爷，这次让我想起卓别林。看过《卓别林传》，卓别林演的也是喜剧，带泪的喜剧，他的电影都是表现底层人物的辛酸，应该也是他成名前那颠簸流离生活的侧面表现。星爷这部电影，有异曲同工之妙。同时，不可缺少的是，人物经历虽然辛酸，但是仍然存在温情元素。　　“生活这么苦，还是只有童年的生活才会如此?”。“人生就是如此。”《这个杀手不太冷》里面杀手已然洞悉了一切。但是《喜剧之王》告诉我们，生活仍存温暖。当两个落寞的人温存一晚后，阿仇说出那句“我养你啊”，接着是柳飘飘在的士内泪奔的场景，这个桥段，每次看都感触很大，我承认，我也泪奔了，真是难得。　　枉我在大学还辅修了电影学，其实现在认为，看电影，哪管得了那么多正反双打，叠印，景深，手持摄影，长镜头，蒙太奇，电影中最重要的，就是打动观众的元素。《喜》这部，是星爷的奋斗史，也是充满人情的爱情史。个人感觉，星爷的最有内涵的电影就数这部了。　　《喜剧之王》观后感五　　又看了一遍曾看过N遍的搞笑片：《喜剧之王》，尽管情节、台词都已经快达到倒背如流的程度了，但每次看的时候心中总是有那么一种感动。这是周星驰的自传?还是一部喜剧?还是一部励志片?或许都不是，又或许都是。　　事实上星仔的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个“死”字的时候，星仔始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，但他靠什么坚持下来?靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就如此戏，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。　　你，相信什么，就能成为什么。“认真”改变自己，“执着”改变命运。

豪门卖错人各有无奈：曼联卖皮克是因为有人更强，尤文则面临抉择

豪门之所以是豪门，除了底蕴之外，与球队管理层的运作同样息息相关。没有靠谱的管理层支撑，无论多么厚实的家底也架不住挥霍。就这个角度来说，能够在豪门管理层充任要职之人，无一不是精英。这种人或许会犯下错误，可错误的背后往往都有他们的逻辑，乃至是无奈。比如大家平日里津津乐道的交易市场，绝大多数球迷往往都只看到了豪门卖错人的既成结果，却很少有人注意到这背后的逻辑。即便就是被人诟病不已的卖错球员，豪门往往也有各自的无奈：尤文面临抉择单就结果论，尤文图斯把亨利卖到阿森纳，这自然是败笔中的败笔。毕竟，这位法国前锋自从披上枪手的战袍之后，就仿佛是脱胎换骨了一般，迅速成为了公认的顶级前锋，在中前场呼风唤雨，枪口之下不知道有多少豪门的亡魂。但是，对于当年的尤文图斯而言，亨利充其量就是鸡肋一般的存在，食之无味弃之可惜。亨利在1998—99赛季的冬歇期时从摩纳哥投奔而来，因为皮耶罗的伤情，迅速成为了安切洛蒂麾下的主力左边锋，只可惜表现从来就没有达到过预期。在代表尤文图斯出战的16场正式比赛，被寄予厚望的亨利仅仅只有可怜的3粒入球进账。这对于当时那支急于出成绩的尤文图斯而言，无疑是难以接受的。若只是进球效率偏低也就罢了，偏偏亨利更为让人担心的地方，则是他与时任尤文图斯中场核心齐达内之间的怪异关系。这两人虽是法国同胞，在法国国家队也有并肩作战的经历，可无论场内场外都不来电。坊间传闻，因为齐达内在98世界杯上力挺自己的好友杜加里成为主力，因而与亨利之间产生了矛盾。坊间传闻未必就代表着事实，关于齐达内与亨利之间的关系，也一直都是足坛的未解之谜。不过，可以肯定的是，这两人在球场上实在是不来电，就连像样的配合都没有多少。强扭的瓜不甜，这种浅显的道理尤文图斯显然心知肚明，就只能在齐达内与亨利之间做出一个抉择了。而当时的这两人，一个是效率不佳的希望之星，一个是如日中天的斑马之魂，尤文图斯会放弃这两人之中的哪一位，难道还存在着任何的悬念吗？曼联卖皮克是因为有人更强无论你爱皮克还是恨皮克，这位西班牙中卫始终就在那里。作为货真价实的大满贯球员，同位置上能够与他相提并论的球员着实是寥寥无几。然而，就是这样一位存在，当年却被以慧眼识珠而著称的弗格森生生卖了出去。作为毋庸置疑的天下名帅，弗格森当年之所以会卖掉皮克，自然有他的无奈。归根结底，是因为那时候的曼联有更好的选择，那就是当时与皮克同样年轻的埃文斯。埃文斯与皮克类型相似，都是身材高大的核心后卫，同样拥有一脚精准的长传，随时随地都可以帮助自己的球队由守转攻。而且，相对于当年不太适应英超对抗强度的皮克，自小就习惯了英式足球氛围的埃文斯无疑是更强硬的那位。既然皮克的优点埃文斯全都具备，而且埃文斯还是更加强硬的那位，那弗格森还有什么理由继续强留皮克？在接到巴塞罗那方面的报价之后，这位曼联教父毫不犹豫就把皮克送回了诺坎普。然而，人算不如天算的是，埃文斯渐渐泯然众人矣，皮克却在熟悉的诺坎普球场找回了比赛的感觉，成为了公认的顶级中卫。库蒂尼奥闹着离队国际米兰对于库蒂尼奥的赏识，是毋庸置疑的。否则，也不会在这位巴西球员尚未满18岁之时，就提前预定他的未来了。只不过，当时的国际米兰不仅就只拥有库蒂尼奥这一位超级新星而已，阿尔瓦雷斯在当年有过之而无不及，不仅球技出色，还有一张让少女为之尖叫的俊面，被誉为是“新卡卡”一般的存在，相较相貌平平的库蒂尼奥，显然更受蓝黑军团器重。以貌取人，虽然颇为俗套，却在各个领域都有所体现。对于俱乐部而言，相貌英俊的球员无疑更容易被捧为偶像，让球队在商业领域也实现了丰收。另外，相对于巴西出身的库蒂尼奥，阿根廷新星阿尔瓦雷斯还占了国籍方面的便宜。任谁都清楚，当年的国际米兰最大的外籍帮派就是来自于阿根廷的烤肉帮，传奇队长萨内蒂就是货真价实的阿根廷人。于是，这些当时效力于国际米兰的阿根廷球员们，显然更希望同胞阿尔瓦雷斯上位。若只是如此也就罢了，偏偏那时候的库蒂尼奥也毫无耐心可言，隔三差五就闹着要转会，弄得蓝黑管理层不胜其扰。再加上这支队伍在历史上就没有禁锢球员的传统，干脆就把库蒂尼奥放去了利物浦。卡纳瓦罗只是国米的包袱虽然已经许多年过去了，可国际米兰当年用公认的传奇中卫卡纳瓦罗，仅仅只从宿敌尤文图斯手中换来了他们的替补门将卡里尼，至今仍被引为笑柄，时不时就被媒体与球迷拿出来讥讽一番。可如果把时间回溯到2004年的夏天，几乎就没有什么声音会反对国际米兰把卡纳瓦罗廉价处理给尤文图斯。这其中的道理很是简单，对于当年的蓝黑军团而言，卡纳瓦罗充其量只能算是一个包袱。众所周知，卡纳瓦罗并不是以身高见长的后卫，这就注定了他在中卫搭档必须是一位身材高大的球员。然而，当时国际米兰的后防核心科尔多巴同样是一位矮个中卫，卡纳瓦罗注定无法与之搭档，就只能形成竞争关系。但是，当时饱受伤病困扰的卡纳瓦罗压根就没有办法与科尔多巴竞争。若是其他球员也就罢了，国际米兰也不在乎多养一个替补球员。偏偏他是卡纳瓦罗，鼎鼎大名的卡纳瓦罗，自从加盟国米的那一刻就拿着球队的顶薪。无论蓝黑军团究竟有多么财大气粗，也不可能让这样一位存在就这样坐在替补席上度日。于是，把他抛售出去也就成为了唯一的选择了。另外，卡纳瓦罗1973年出生，在2004年的夏天已经31岁了。这样一位伤病缠身且拿着顶薪的小个中卫，无论放在哪个时代都是不好出手的。国际米兰能够把这样一个大包袱抛售出去，而不是烂在自己替补席上，就已经颇为成功了，哪里还敢去奢求什么收益？至于卡纳瓦罗能够在加盟尤文图斯之后完成重生，那就是另外一件事情了。与其把这归咎于国米管理层的愚蠢，不如把责任归结到国米队医的身上更为合适一些。为何卡纳瓦罗在这支球队待了两年之久，国米队医都没能解决他身上的伤病困扰，然而尤文队医才接手没多久，就能够药到病除呢？以上这四桩交易，都是公认的豪门卖错人的交易。可如果剥茧抽丝细细分析一番，便不难发现，在这几桩交易的背后，豪门们都有各自的无奈。