宁浩(宁浩必看的十部电影)

宁浩必看的十部电影

1、《疯狂的外星人》

《疯狂的外星人》是由宁浩执导，刘慈欣、孙小杭编剧，黄渤、沈腾、徐峥等主演的喜剧科幻片。该片于2019年2月5日在中国大陆上映。该片改编自刘慈欣的小说《乡村教师》，讲述了动物饲养员耿浩和他的朋友大飞与一个外星人斗智斗勇的故事。

2、《星期四星期三》7.4分

这并非是一部讲述发生在星期四或者星期三的故事，他只不过是一个标题的作用，这里是一种暗示，一个礼拜分为七天，故事的主角或许就出现在那一天，进行着某一项的活动。

3、《我和我的家乡》7.6分

该片总监制张艺谋、总导演宁浩和总策划张一白在商量每个单元故事过程中找到了几个关键词：变化、空间和小人物。将故事设定在中国的东西南北中五个地理空间，来呈现小人物的故事。宁又延续了《我和我的祖国》中北京小人物的手法，葛优再演“张北京”，连戴的帽子都没换。

4、《心花路放》7.2分

本片上映于2014年9月，由黄渤、徐峥等主演。讲述了耿浩（黄渤饰）在遇到妻子出轨后，陷入情感困境。面对背叛，耿浩陷入了难以自拔的痛苦之中，好基友郝义（徐峥饰）为了帮他摆脱痛苦，决定带他去南方“猎艳”。于是二人开始了一段疯狂而搞笑的旅途。

5、《奇迹世界》7.7分

《奇迹世界》是2007年7月28日上映的中国喜剧电影，由宁浩执导，黄渤等主演，影片讲述了小偷三儿得意洋洋步出监狱大门，来到一家网吧心不在焉地玩网游《奇迹世界》，三儿收到与他一起作战的网友的“SOS”信号，对方称正被人绑架，并将难得一见的终极黄金装备丢于他，三儿预感真有命案要发生。

6、《无人区》8.3分

本片是宁浩执导的国内首部大西北公路片电影，由徐峥、黄渤等人参演。故事发生在大西部的沙漠，小有名气却利益熏心的律师潘肖通过巧舌如簧的庭辩技巧和扎实的法律知识，成功帮盗捕国家珍禽阿拉泰隼并残忍杀害一名警察的西北盗猎团伙老大洗脱罪名，返回的路上发生一系列的事情。

7、《绿草地》7.7分

《绿草地》是由宁浩执导，胡日察·毕力格、达瓦、格力班等主演的剧情片，该片讲述了三个草原孩子捡到了一个乒乓球，奶奶告诉他们这是天上掉下来的珍珠，于是他们执著地要把乒乓球当作宝贝献给国家的故事。

8、《黄金大劫案》6.8分

本片是2012年宁浩导演的一部喜剧、动作电影，由雷佳音、程媛媛、陶虹、郭涛、张颂文、范伟、岳小军、山崎敬一等主演。为了八吨神秘黄金，混世小太岁、金镖十三郎、满洲第一影后、代庖神父、富家千金、满清后裔，各类人物粉墨登场。

9、《疯狂的石头》8.5分

该片是宁浩导演的第一部黑色喜剧片，由郭涛、刘桦、黄渤、连晋和徐峥等出演，于2006年6月30日在中国大陆上映。这部作品在当时是非常接地气的，结合了大量的本土重庆方言，使作品充满了乡土气息，妙趣横生。

10、《疯狂的赛车》8.3分

本片是导演宁浩继2006年《疯狂的石头》后，执导的第二部多线索式喜剧电影。主要演员有黄渤、九孔、戎祥等。黄渤主演的关于赛车的故事，故事情节生动曲折，让人回味无穷。它的桥段易于理解，并且大多源于生活，所以说这是一部老少皆宜，谁都能看得懂的电影。

为什么喜欢宁浩导演

喜欢宁浩导演是因为宁浩导演作品很好。根据查询相关公开信息显示，宁浩导演算是当下娱乐圈内的鬼才导演，不管是其成名之作《疯狂的石头》，还是之后的《疯狂的赛车》、《黄金大劫案》，以及最近的《疯狂的外星人》，宁浩导演总能以自己独特的视角，给观众呈现出另一种喜剧，每一部电影都有着强烈的宁浩色彩，也都很值得细细品味。

开讲啦宁浩经典语录

1.人生总会有梦想和现实发生冲突的时候，先选择现实，但是不要离梦想太远，就是绕一弯儿还能回来。 2.电影这样一个文化产品，不提炼出文化核心来我觉得那它就是空的，它就仅仅是娱乐产品。 3.人生就是一次旅途，而在这向前走的过程中，你总会面对各种各样的困难或问题，最好的解决方法，就是坐过去，不要停在这里。 4.票房好的电影不是唯一的好电影。不是只有一种标准来看待电影，电影有很多种标志，我们不 人生大全能说赚钱的就是好电影，以这种标志来衡量电影有点粗暴，或者是有点曲解了。 5.我对自己的票房标准一直都是一个，不要给人赔钱，然后就是要挣钱。因为这样才是一个正向的工业系统内的作品，目前为止，我没有赔过钱。 6.也想我可以不拍电影，但是我不可以不表达。 7.中国电影一百年，一直都是拓荒拓出来的，这一百多年来，我们所有的电影人，都在努力地用我们自己的方法来研究和尝试，适合这片土地的电影。 8.年轻人不是在于你的年纪、形象、身高、体重等等这些问题，年轻就在于你有没有这颗可以改变的心灵。 开讲啦宁浩基本资料： 宁浩，男，汉族，XXX年9月9日出生于山西。中国电影导演、编剧。先后毕业于北京师范大学艺术系和北京电影学院摄影系。擅于绘画和剧本创作。XX年，宁浩导演拍摄的小成本喜剧电影《疯狂的石头》 广受业内外好评，并荣获多项导演大奖，令其成为青年新锐导演；XX年，宁浩执导的电影《疯狂的赛车》以1000万投资成本取得过亿的票房成绩，成为继张艺谋、陈凯歌、冯小刚之后第四位迈入亿元俱乐部的内地导演，这也使宁浩赢得新生代的“鬼才导演”的称号；XX年12月3日，历经四年的反复修改和延期，宁浩执导的新作《无人区》公映. 开讲啦文章经典语录 文章是中国大陆着名的男演员、导演。出色的作品无数，获得的奖项也非常的多。在最近的一段时间里，文章首次导演的电视剧《小爸爸》取得了巨大的成果。还没看过的小伙帮可以去看看，看过的可以去欣赏下小爸爸经典台词。里面会有你喜欢的语句的。 《开讲啦》第43期，邀请了文章做嘉宾，主题是：越幸运，越努力。 1、感谢不喜欢我的人，他们让我看清自己 2、只要你想，你就必须去做 3、年轻人要拿到话语权，才能展示梦想 4、不管我是如何选择的这个行业，我是怎么考上的大学，首先我是觉得，我是幸运的，其次我是觉得，我不能辜负一种幸运，所以我才要努力。所以我很幸运的认识了身边的很多很多帮助我的，鼓励我的，包括用各种方式去不喜欢我的，我很感谢这些人，因为没有这些人，我很难去看清楚我自己。 5、任何人，你们现在马上面临的是要毕业即将走向社会，不要害怕失败，不要害怕去或者到一个公司里头去干着你的本职工作，你会觉得干着没劲，没有什么的，一定是在这个工作里头你们找到你们的乐趣，比如我当场工我找到乐趣，你可以去天天在你们公司里头去看你们办公室，漂亮的姑娘，帅气的男孩儿，永远要去找你在枯燥的过程里头有一个你的亮点。 6、我们是年轻人，如果你不做，你就不配做年轻人！你现在不做，等你老了你一定后悔，做不好咱还做不坏吗？！ 7、我的太太比我有名，她是一个女明星，我是一个默默无闻的小演员。心里落差，走在外面，“马伊琍的老公”“马伊琍的男朋友”，首先这些东西对于我来讲，怎么讲，就是很不爽。 8、毕了业之后我觉得我也一直很努力，每天我也在准备功课，第二天拍什么，为什么得不到认可，所有人都要认可我，我就一定是一个，我当时的梦想就是说，一定要说“文章的老婆马伊琍”而不是“马伊琍的老公文章”！ 9、我以前，为了证明自己的时候，我会告诉他们，去证明自己的能力，但是我不会因为说，我要为了去证明自己有多么爱老婆，我要秀给大家看！ 10、分了就分了，不遗憾。分了就说明你不是很爱，或者那个人不是很对。因为谈恋爱是一件需要勇气的事儿，而分手，更需要勇气。不是对的人，你为什么要牵强的去妥协和他在一起？只有你分手了，你的爸爸妈妈才会开心，因为他们不希望看到你每天都不开心！ 11、我蜗居过，我当然蜗居过。我在学校的旁边我租过一个八平米的平方。我的结婚就是裸婚呐，也没车没房没钻戒，我只有一颗陪你到老的心，这是我的内心独白，生活中我没有去说给太太听，我在戏里面我让刘易阳说给了童佳倩，但我确实是这么想的。 12、我个人觉得有很多问题呢，很多事情是有正反面的，我当然知道有的时候我的脾气，我的性格很急，我会出言伤害到别人，我会怎么样怎么样，就是很不好。我又不为你们活着，对吧，我面对你拽是因为我对待这件事情认真，我有这个态度，我是认真去完成这项工作的，你跟我你拽不起来，你因为你根本不知道你今天来干嘛，你采访的人是我或者你怎么样怎么样，你连功课都没有做，我觉得这是彼此的尊重。我用我的态度告诉你说我不开心，但我不代表我不尊重你，我没站起来就走已经很尊重你了。 13、我并不依靠着，这些名利能带给我，能让自己更强大，因为我内心很足，现在还在学习如何变得更强大。 《开讲啦》林志颖经典语录 1、我是一个梦想家实现家，而不是一个梦想家，因为梦想不去做，只是妄想。 2、因为我是真心的喜欢车，想要当个赛车手，可能别人不能理解的，我就想要去证明给别人看，没关系，我证明给你看，我赢给你看！ 3、我的敌人不是别人，而是我自己。 4、哪怕是进步那零点零一秒，我觉得都是一种超越、一种进步，所以只要超越自己就是等于胜利。 5、回到赛车场上以后，我发现过去跟我能抗衡的那些敌人不见了，甚至他们根本追不到我，就算我在他后面，我也可以一下子就把他超越过去了，后来才发现，超越自己比超越别人来得重要。 6、这个世界不停地在转变，我们人也要不停地转变，要不然会被淘汰。 7、只要你们有一个坚定的信念，永不放弃的精神，在机会还没有到之前，你一定要保持一个最佳的状态，等待那个机会的来临。当机会来临的时候你要好好抓住它，紧握它，不要放弃，全力以赴去放大它，我相信你们都可以当一个成功的梦想实现家。 8、我很希望有一天，我可以自由自在地在夜市吃一碗面，都没有人理我。 9、虽然我是艺人，但我不想异于常人。 10、当兵后悔两年，不当兵我觉得会后悔一辈子。 11、高考能不能过，其实自己心里很清楚，你每天看多少的书，背多少的课本功课，你知道你自己的实力在哪里。 12、你可能会面临很多的抉择，但最终哪个才是你想要的，哪个是你所选择的，你有没有自信，你有没有找到你真正要的方向跟目的？什么样的年龄，什么样的环境，该做什么样的事情。 13、我是一个车手，我在比赛当中不会害怕失败，我就一定会战胜到最后一秒，所以在做任何事情的时候，我没有去想到失败，我一定全力以赴去做。 14、自己认为成功并不是真成功，而别人认为你成功，这才是真成功。 15、年轻的我其实那种好胜心，那种超越别人、战胜别人的感觉，是感觉和优越的。经历车祸的失败以后，我自己就整个人改变了。其实并不是想要战胜别人，而是不停地在战胜自己，不断地在突破自己。人只要超越自己，就是胜利。 16、人生就像赛车一样，必须掌握好自己的方向盘，知道什么时候该加速，什么时候该减速。其实油门每个人都会踩，刹车不见得每个人都会踩。 17、从小我就希望给大家带来的是和快乐的、很正面的东西，永远不会把负能量传递给大家。 18、当你的地位越高，你要像麦穗一样，头要越低，这样大家才会佩服你，所以对人要更谦虚，对朋友要诚挚以信。 19、年轻的时候就要多试、多学、多去了解、多疯狂一下，要不然趁年轻不疯狂，再不疯狂我们就老了。 20、心态35% 水份15% 均衡营养25% 正常的生活作息25%=保养秘诀。 《开讲啦》廖凡经典语录 1、在我看来，我每一次演出都没把自己当成一个小配角，我每次演出我都觉得我自己是一个男一号。 2、我心里边特别明白，其实我缺少的是一个机会，一个完全展现自己的机会。 3、红不红其实我并不能够左右它，我唯一能做的是就算坚持下去。 4、当你对一个作品付出了很多，而且对它期待那么高，但是没有达到你的预期效果的时候，你必然会有些失落。但是这件事让我知道，其实应该把那些杂念都抛掉，让自己变得更纯粹一些。 5、我觉得自己还是非常幸运的，没有像大家常规意义上说的那么大红大紫，但是我每一步走的都非常地结实。 6、有时候我真的想放弃了，只是我没有让自己随波逐流，没有放弃。我只是坚持下来了，仅此而已。 7、其实干我们这个职业，最难以忍受的就是等待。但是，等待是一个必然经过的过程，尤其是在这么一个浮躁的社会里，我觉得这是尤其可贵的。 8、不要一说到坚持的时候，大家都觉得很惨烈，或者是觉得有一些自怜。等待的过程、坚持的过程肯定是艰难的，但是要看你怀着什么样的心态去面对它。 9、我想我拿到这个影帝，不是一个终点，它只是命运对我的一个奖励而已。是一种认可、一种回报，它其实让我更加确信--坚持必然有回报。 10、年轻就是本钱。 11、我从来就没觉得，我得了影帝以后就不能演男二号了。 12、你觉得我还需要膨胀吗？我一直都是骄傲的呀！ 13、我为什么不能当偶像派！ 14、我觉得每个人其实并不需要别人来给你一个理由，因为只有你自己才能帮到你自己。

当宁浩不再商业，拿出被禁四年的诚意之作，依旧是那个顶级的导演

宁浩从本质上来谈，比起他众多的同门师兄弟来说，更懂得迎合市场的重要性。这位早年便混迹于MTV市场的导演，从不拒绝任何能够获取利润的机会。正是源自于此，宁浩始终在电影市场上，演着小成本高收益的好戏。"疯狂三部曲"让宁浩成为市场的宠儿，而宠儿宁浩却始终有一个放不下的作品—《无人区》 从2009年顺利完成制作，到2013年才迟迟上映。四年时间当中，宁浩始终对《无人区》报以期待。但是定档日期一延再延，《无人区》始终没有获得同观众见面的机会。即便他已经在国内外数十项大奖中荣获提名，《无人区》对于市场和普通影迷来说依旧是神秘的存在。之所以无法完成上映的要求，也是由于宁浩赋予《无人区》"黑色寓言"的创作高度。 一部非典型的商业影片，最后却依旧让宁浩收获市场，对于他个人来说已经是非常不易的结果。《无人区》之所以能够做到名利双收，也是源自于宁浩个人对于这部片子的倾注。黑色幽默依旧是他的主旋律，西部色彩让整部片子别具风味。 作为中国类型片导演的翘楚，宁浩用相似的类型，使用不同的策略得到一个让人意想不到的结果。 关于《无人区》的影评当中，黑色电影和西部元素，时常被拿起来放置在其中进行讨论。实际上这两点对于《无人区》而言，都仅仅只是一种类型片的元素借鉴。西部电影大多强调正邪对立，并且需要一个绝对正义的制裁者。但是放置于《无人区》来看待，会发现人物角色的设计当中并没有明确指出角色的正与邪。 夜巴黎的零零总总人物，虽然大多有自己人性闪光点的时刻，但是从本质上来说他们仍旧属于"野蛮"、"蛮横"；至于两位鹰隼猎人，更是直接习惯用枪炮、谋杀来对话世界；而主人公潘肖，也仅仅只是不远万里拿下巨额报酬的"著名律师"...... 无论主角与否，善和恶的概念被刻意掩藏，在《无人区》的世界当中并不执拗于正义与否。 开篇之初，潘肖便用两个寓言式的画外音拉出全片的基调"动物世界"。这是只存在于导演世界的理想国度， 虽然披着西部片的外壳，但是内核依旧是讨论导演的精神化虚构世界——动物和兽性。 置身于其中，《无人区》始终最为强调的一点是无秩序化的世界概念。从概念设定上来说，《无人区》无疑是部绝对出彩的电影。但是细细研究每一个人物，宁浩这次的人物塑造能力却表现的让人大跌眼镜。 宁浩最为擅长的影片拍摄手法，便是利用非线性叙事结构，设置层层的悬念感诱导观众不断深究。非常让人意外的是，宁浩此次却没有再次将非线性叙事搬上台面，转而使用一条单一而且完整的叙事逻辑线。叙事线的打破，使得宁浩必须要围绕一个中心人物打造群像角色。而单一的叙事结构设置，最后成为束缚宁浩塑造人物最大的问题。 《疯狂的石头》当中，对于黄渤饰演的黑皮所有人都印象深刻。宁浩基本上做到在单部影片当中，完美塑造多个角色形象的能力。仍旧是启用自己熟悉的演员，黄渤、徐峥、王双宝这些都是宁浩习惯合作的存在。但是回到影片当中，这些人物的形象很难过多的留存于观众的脑海。 单一叙事线上，宁浩无法给足时间来讲述每个人的百态。 但是对于"动物世界"的概念来说，人物的形象角色诠释必须要更为具象化，他们需要拥有独立思考的能力。剧本的意义本身是塑造出人物，但是人物的发展和走向，是由其固有的性格点、特殊性所决定的。《 无人区》拥有百态的人物，并且也有"动物世界"这个非常出色的概念元素。 但是最后呈现出来的效果，却更多是人物为剧情所服务。 最为典型的体现，莫过于反派鹰隼贩子身上。前半段的故事当中，鹰隼贩子虽然始终游离在法外狂徒的概念之中。但是另一方面他需要遵守城市法则的概念，杀人过后需要请高价律师为自己辩护，出现差池也必须要给予对方同等的补偿。能够看得出来，在前半段的故事当中，鹰隼贩子有凶残的一面，但是也有克制和冷静的部分。 但最后来到后半段的故事中，鹰隼贩子的一系列行为，更多只是为求服务故事。他肆意妄为的杀害所有对他造成阻碍的人，全然不顾后续警方调查所带来的问题。杀人如麻成为常态，而过多的命债背负，让这个人物更多显得是为了反派而反派。因为故事的大环境背景本身来自于想象，所以对于故事的推动力和结构，更多来自于宁浩个人主观化的精神世界想象。 人物过于抽象和背离现实，让《无人区》空有让人荡气回肠的场面，却难以让人细细品味的细节。宁浩最擅长塑造人物的一面，到了《无人区》之中人物反倒成为他的败笔所在。"动物世界"的内核或许非常杰出，但是宁浩却很难做到将人物的逻辑性拉通。黄渤至始至终对于剧情走向而言，都仅仅只是一个推动剧情走向，不得不存在的人物。 他的"死"与"生"，给人一种极其随意的感觉。 潘肖因为他陷入恐惧的低谷，又因为始终走不出低谷，才被迫让其重新"复活"。 故事的走向每一次到关键性的转折点，都是用人物救场的方式来继续延续。一次两次的人物救场或许能够理解，通篇如此设计让《无人区》丧失掉被仔细品味的可能性。 宁浩放弃自己最引以为豪的非线性叙事，《无人区》在电影节上出现非常奇特的现象。《无人区》在多个电影节上都获得提名，但关键大奖上宁浩无法拿走属于自己的奖杯。 这并不让人意外，总的来说《无人区》是一部意境大于故事本身的作品。 宁浩打造"动物世界"作为概念主体的时候，便已经决定故事最后的理念会大于人物设计本身。 对于习惯看宁浩以工业电影标准制作的观众来说，宁浩的《无人区》无疑是一部太多瑕疵的电影。但是对于鲜有西部片阅片量的群众来说，《无人区》又是一部少有的诚意之作。融合中国的人情世故味道，加入自己对于 社会 和环境的一些思考。 被都市、爱情题材电影轰炸的观众，确实需要一部截然相反的影片打开新的影像世界大门。作为中国类型片的开拓者，宁浩的《无人区》配得上诚意之作的美誉。

宁浩：我拍的都是追不上社会的人

文丨 中砥 9月底，在北京远郊的工作室见到宁浩那天，《我和我的家乡》已经完成了上映前的所有准备，只等着两天后与全国观众见面。 或许是因为身份变化带来了更多责任，这一次，作为总导演的宁浩仍然神经紧绷。在采访的间隙，他突然念叨着「开头画面、麦子」，在脑海中搜寻、又发信息确认了开场镜头之后，心里的石头落了地。「确认一下，怕出错。」连轴转的工作密度和时刻高强度的大脑运转让他显得有点疲惫。 但聊起创作，宁浩脸上轻松的神采又慢慢回来了。「嗨，就是玩儿呗，大家在一起玩儿。」 别捣乱 去年10月《我和我的祖国》上映后不久，宁浩就接到了「家乡」的任务。「很快就开始写剧本，又赶上疫情，我们这一群人，中间也没干别的。」 跟去年一样，「家乡」仍旧采用片段故事的方式，不同的是，去年《我和我的祖国》七个故事用时间连缀，今年串起《我和我的家乡》五个故事的，则是五个地点。 「这个想法是和艺谋导演和一白还有国家电影局一起聊，应该选五个地点，覆盖四面八方。东北、西北、华东、西南，中间是北京，用东西南北中这么一个概念，讲覆盖全国的故事。定了这个调子之后就好办了。开始策划、选材，这个阶段，大家经常会开大会，所有导演聚在一起聊聊情况，互相给提提意见，到后面剧本选材都差不多了大家就各自去做。」 五个故事，九位导演，大家凑在一起从大会开到小会，最终每个故事的呈现也都在统一的主题下带有浓烈的个人风格。作为总导演，宁浩觉得每个故事有意无意之间，都一定会带有导演的个人烙印和审美倾向。「这五个故事各有千秋、各有特色。」他说。 「邓超这个人物，演得挺憨实，塑造得还挺好。然后思诚用『唐探』的这个组合把故事拉进来了，热热闹闹的。老徐这个就是有点儿 探索 ，他没有奔着特别喜剧的东西。闫非、大魔那个多棒，笑中带泪的，看得人也很高兴，演员他们调的也好，演村长的其实是个四川人，生把一个四川人调的满嘴东北口音，演的也到位。」 宁浩一边儿说，一边儿表演了一段村长的经典台词，神情、语气拿捏得非常传神，演完他跟大家一起哈哈大笑。看来在电影里客串角色不单是他的「爱好」，也是他的「本事」。 问他这次为什么没在《北京你好》里过「戏瘾」，宁浩笑着说，「别捣乱，让大家发挥好一些，我就是玩儿，也没有什么特别的需要。」 但有趣的是，这次宁浩虽然人没出镜，但他仍旧悄咪咪给自己安排了一个「植入」。 「片里杨新鸣提了，『我姓宁，宁大夫』，这就行了。」 说完，宁浩像个藏了彩蛋等观众发现的老顽童，又乐了。 张北京的故事 今年《我和我的家乡》里，宁浩用《北京好人》续写了张北京的故事。跟其它几个故事把主场景搬到乡村不同，《北京好人》里的主人公张北京籍贯河北衡水，但整个故事的主体仍旧在北京展开。 「家乡的巨变实际上是影响到了每一个人，因为咱们国家谁都逃不过与乡村的联系，全国的血脉是互相勾连着的，那么家乡的变化其实会影响到城里的变化，这是事实。而且葛大爷这个人物放在北京来讲是最自然不过了，还是浓浓的北京味儿。」 虽然只是第二次与葛优合作，但宁浩显然已经抓住了葛优身上浓郁的北京特色，他甚至从这种默契的合作出发，生出了要把「张北京的故事」做成一个系列的想法。「我们最近也在研究说没准儿做一个长片也行，比如《张北京的夏天》什么的。」宁浩说。 第二次跟葛优合作，默契之余，宁浩显然更「不客气」了，这回除了让葛大爷继续奔跑，还让他唱歌起高调直接给唱背过气去。 「我比较喜欢拍跑，喜欢看人跑起来，电影要每个人动起来才挺带感的。而且葛大爷跑得挺好玩儿的，我们跑了一遍之后回来研究，我说让他能不能叉着腿跑，我觉得那样可能挺有意思，就挺突然的，一个人那样跑过去。他说行，他说这可以，我能跑，然后就又跑一遍。 其实合作过一次之后，确实双方都增进了了解，我也更了解他的习性和他的性格。他是那种自己给自己使劲的人，所以其实不用太多次的磨练，就是把前期工作做好，然后剩下的事不要太多干扰他，就别捣乱，就让他自己去演就可以了。 我们一般提前说戏，都不用在现场就已经全部沟通好了，到了现场我大概就是提个内容。」 说完这段，宁浩好像还沉浸在葛大爷的表演之中，愣了一会儿又发出一句感慨，「太厉害了！」 在那场葛优和表舅在大排档唱歌「解放天性」的戏里，眼尖的观众能数出不少导演、编剧。那场戏的真实感和热闹的氛围，跟多年前李安《喜宴》里的婚宴颇为神似。巧的是，宁浩这场大排档的戏，还真是请来了国内导演工作室的一帮亲朋好友吃了一顿大排档。 于戏而言，这是一群演员，于人而言，这是一场真实的朋友聚会。 「这场戏拍的时候，当时疫情找不到群演，但我们又必须得拍，那就只能跟各位导演们说一声，叫上咱们自己人都做过核酸检测的就来了。然后就从各个导演的公司调人，最后全场群演200多人全是哥儿们，当时跟大家说是没多少钱，就是管饭，大家真吃、真喝、撸串儿。 我记得当时是下午才说找不着群演，四处叫人，大家都挺痛快的，好多人也都是临时来的，反正疫情也没别的事儿。大家来了之后就开始先吃起来、喝起来，然后我跟葛大爷研究这场戏该怎么弄。 『穿林海，跨雪原』这个音乐高，葛大爷问找哪个调，我说就找你觉得能唱背过去的。葛大爷也逗，他说这个调儿咱可不能来好多条，因为一会儿真唱背过去了。我说您放心，用不着。 在现场就琢磨，我说走起来能好玩儿点。葛大爷我们就商量，应该是走几步『啪』拍一下别人，就喝多了嘚瑟，还跟别人握手。现场排演了一会儿，开始拍的时候很快，葛大爷戏准，那小手势、那眼神儿动作，绝对能做一个表情包。」 这场戏里头，葛优和「表舅」张占义红扑扑的脸蛋儿也给人留下了深刻的印象。宁浩说是为了拍这场戏，俩人真喝了点儿啤酒。 喝啤酒对于职业演员演醉酒来说是入戏的好办法。但对于更原生态的非职业演员而言，他们的法宝就只有一样——做自己。 当然，想要演员做自己而且还能演得好戏，本质上考验的是导演的调教功力。 上一次，在《我和我的祖国》之《北京你好》里，宁浩选择了一位没有表演经验的四川男孩，这一次，在《北京好人》里，宁浩又选择了表演经验同样不够丰富的演员张占义。 「葛大爷总是感慨，你怎么又找了一个不用演就行的，演不过演不过。」宁浩聊起张占义的表演，用葛大爷的「演不过」做了评价。 在《平原上的夏洛克》里饰演「占义」的张占义，这是第二次演电影，也是第一次跟葛优这样表演经验丰富的演员一起搭戏。 我让宁浩形容一下张占义得知自己要跟葛优老师合作时候的反应，「强作镇定」，宁浩笑着说。 「那天我让徐磊直接把占义叫来，他穿了一身儿白衬衫，我们在院儿里坐了一会儿，他坐得倍儿直。当时还有另外一个试戏的是唐山人，他就观察，然后先给自己铺垫，『导演，我觉得吧，唐山话比我这话有优势，我觉得自己这个可能不见得能选得上……』可能心里还是挺紧张的，就先让自己降低一下心理预期，肯定还是想来啊。但是一直没啥表情，表现得非常沉着的样子。」 宁浩选人不全靠毒辣的眼光，他不仅仅是选这个人，而是「我要把这个人的形象按进剧本，对着每一个情境一点一点来看，对不对。我觉得可以实现，于是就定好，你就来了。」 最终，张占义的表演大家看到了，他着实是张北京最佳的表舅人选。 我爱那些追赶时代的小人物 宁浩的喜剧有自己独特的风格，很多时候，他对精巧的喜剧结构甚至有一种执念。不管长片还是短片，他的喜剧总是从一个非常完整的喜剧结构上自然生长出来。但玩儿结构的宁浩，也会有想要放下执念，放下戏剧性的时候。 「结构实际上是一种戏剧性的基本训练，还是得对戏剧理论基本的构架比较敏感，但是其实太戏剧了也没意思，对不对？我最近也在考虑去做点别的东西，拍着玩儿。」 「玩儿」是整个采访中非常高频的一个词语，或许正是这种轻松的态度，带来了宁浩电影里愉快的笑声。他片中的笑，不只来源于台词，更多来源于故事和人物本身带来的幽默感和荒诞感。「电影当然还是从生活里来的，笑也是。」宁浩说。 这个《北京好人》的故事，由于涉及「医保」，所以刚开始看到的时候，忍不住替他捏了把汗。但最终故事非常圆融地回到了喜剧的轨道，非常圆满。 我问宁浩，这是为了圆满而圆满的结局吗？他说不是，一切都得从他去年来京看病的亲戚说起。 原来，这个「亲戚来京借钱看病」的故事也是从生活里来的。 「去年，我们家亲戚到北京看病，他也不知道他的医保能管多少，他一开始很焦虑，然后我说你甭焦虑，我帮你就完了。然后第二天他就很不好意思，就更焦虑了。然后我们的关系就变得奇奇怪怪、客客气气的。结果他做完手术回去医保真的给报了百分之八九十，这件事儿对我触动也很大。我说现在医保真是很厉害，真厉害，关键是全中国这么多人都能管，这真是一件硬事儿，这事儿是真漂亮，让大家都有安全感。对，然后亲戚再来我们关系就正常了，他也不再那么拧巴了。」 从一个灵感的起点到一个好笑的故事，中间是宁浩和他的编剧们要一起走完的万里长征。他的办法是，先跟编剧一起，把所有情节给演出来。「你自己得演过去了，这事儿才行，演不过去了就不行了。」宁浩说。 《北京好人》里有一个特别好笑的段落——抽血。这个段落也是他跟编剧们一起演出来的。 「当时就是在这儿，我说得加大难度，必须得让熟人碰见了张北京，而且还得抽血。这怎么办？哎呀给编剧愁的呀，这桌子两边儿一边坐一个，发愁。我说这样，我过去走到一个编剧后面，我就把手这么着掏过去，我问另一个人儿我说你觉得这像他手吗？他说还挺像。我说行，那就这么弄。」 「我觉得编剧就是得把所有的戏都得演出来。写戏的时候是我跟编剧演，拍戏的时候就是让演员来实现。」 但要演出来，总是得先想得出来，宁浩电影里的人物总是能想出出其不意的奇招、怪招。 当然，实际上，想出这些「坏点子」的人大多时候都是藏在人物背后的宁浩。他将这归结于自己「小时候干的坏事儿太多了，就能想出些点子。」 「我小时候去体检，查色弱的时候我就在后边站一个同学，他帮帮我看着，然后在我背后画，我就一直在感觉背后画的这是什么，小时候干的这种坏事太多了，就能感觉到应该是什么。」 这些无伤大雅的「坏点子」让宁浩电影里的人物总是揣着各种各样的小聪明试图抵抗被时代抛下的命运，在好笑的同时还带着几分悲凉。 「我其实拍的都是那种被时代淘汰的人，一直在追，一直追不上，但是又都很有自己的尊严和骄傲。按照自己的行为方式，在生活中努力的奋斗着打拼着。我喜欢这种人，虽然我们都时刻会被时代所淘汰。生活对我并不美好，但是我依然热爱生活。」 那种被时代丢下的恐慌一直若有似无地缠绕着宁浩，他说落伍是自己的常态。 「我最早学画电影海报，然后打印机有了就用不着画了，这手艺就没用了。我以前学胶片的，学完了之后，数字摄影就来了，第二轮淘汰又来了。其实是不停地在被淘汰，对吧？不停地被被世界淘汰，老是会落伍，落伍是一常态。我是一个很守旧的人，我拍的东西都其实挺传统的， 情感 描述的也挺传统的。」 即使是如宁浩所说，「落伍是一种常态」，但每一次，他都总是能拿出新的武器，在被抛下之前，奋力地赶上了时代的列车。 创作就是一群「好事之徒」一起玩儿 或许，是因为近几年宁浩在他的「坏猴子72变计划」里培养了更多更年轻的新导演，自然而然地，跟这些更新的导演相比，宁浩自己就成为了「大哥」。 现在聊起宁浩，大家更倾向于把他作为一个备受观众喜爱的「老导演」来对待。就好像，这个人、他的电影，已经陪伴在观众身边几十年。 但细细算来，从第一部《香火》至今，宁浩的电影导演生涯，还没进入第二十个年头。甚至，前几年宁浩还是「中国电影新力量」的代表人物，如今，他自己已经是新一代青年导演的培育者了。 说「培育」可能有些片面。因为在宁浩眼里，这些年与青年导演的合作，是一种相互的交流与给予。「我也会看他们的作品，也会学习他们的优点。学习从来就不是单向的。」他说。 最近几年跟更年轻的创作者们一起拍戏，宁浩似乎又找回了纯粹的创作的喜悦，「卖票、算账我是真不行，我算不明白。每次看见报表我就不知道哪儿来的一股邪火。人还是各有所长吧。我也不会干别的，就搞搞创作。」 他最近跟「72变计划」的导演们一起拍合辑，每人一部短片，宁浩自己拍了一个代孕的故事。他形容是「一个非类型化叙事的故事」，这个描述听起来很「不宁浩」，但仔细一想，是他会干的事儿。因为电影，对于宁浩来说，是一种乐趣，是「玩儿」。 「其实艺术本来就不该界线明显的，因为基本上大家都是「好事之徒」，互相认识不奇怪。」 除了宁浩工作室门口王瑞林给雕刻的齐天大圣之外，这一次的《北京好人》里还出现了岳敏君标志性大笑的画作，当然，还有临时去客串地摊儿歌手的郝云。 艺术总是以各种各样的方式自然地流淌交集，让有趣的人玩儿在一起。 就像很多年前他就跟唐朝乐队、跟朴树、跟郝云、跟一帮摇滚老炮儿和一群画家玩儿在一起一样，如今，宁浩不过是多了更年轻的一群电影玩伴。他和他的伙伴们仍旧热情焕发地，用各种奇妙的想法和创意，把电影玩儿出各种风格、各种花样儿。 会玩儿的人永远不无聊，无论长片还是短片，宁浩都像一个怀揣绝活儿的摇滚老炮儿一样，带着他的伙伴们上了台，他在这场演出里玩得大汗淋漓，也过足了瘾。 如今他总算演完了新歌，擦擦汗，给乐器调调音，他已经在想着下一首歌的调子了。

宁浩导演的作品

1、《疯狂的外星人》

《疯狂的外星人》是由宁浩执导，刘慈欣、孙小杭编剧，黄渤、沈腾、徐峥等主演的喜剧科幻片。该片于2019年2月5日在中国大陆上映。该片改编自刘慈欣的小说《乡村教师》，讲述了动物饲养员耿浩和他的朋友大飞与一个外星人斗智斗勇的故事。2019年4月28日，该片获得第26届北京大学生电影节大学生特别荣誉单元最受欢迎影片。

2、《心花路放》

《心花路放》是2014年9月30号上映的一部影片，该片由宁浩执导，由黄渤、徐峥等主演。电影《心花路放》讲述了在生活中遭遇了情感危机的耿浩（黄渤饰），陷入难以自拔的痛苦之中，好基友郝义（徐峥饰）为了帮助他摆脱痛苦，带着耿浩开始了一段非常搞笑的疯狂的猎艳之旅。

3、《疯狂的石头》

宁浩导演的黑色喜剧片，由郭涛、刘桦、黄渤、连晋和徐峥等出演，于2006年6月30日在中国大陆上映。该片讲述了重庆某濒临倒闭的工艺品厂在推翻旧厂房时发现了一块价值连城的翡翠，不料国际大盗麦克与本地以道哥为首的小偷三人帮都盯上了翡翠，他们与工艺品厂保卫科的科长包世宏长展开了激烈的攻防战。

4、《疯狂的赛车》

2009年上映的一部影片，本片是导演宁浩继2006年《疯狂的石头》后执导的第二部多线索式喜剧电影。主要演员有黄渤、九孔、戎祥等。该片主要讲述了一个职业自行车运动员耿浩在痛失金牌后，他又被终身禁赛，为了维持生计，他干起了用冷冻车为餐馆送海鲜的行当，但命运多舛，因为一个偶然的事件，他被卷入了一系列错综复杂的案件之中。

5、《无人区》

《无人区》是宁浩执导的国内首部大西北公路片电影，由徐峥、黄渤等人参演。主要拍摄场地集中在中国的甘肃的敦煌和新疆的哈密、吐鲁番、克拉玛依等地的戈壁沙漠，影片于2009年3月开机拍摄。2013年12月3日正式公映，2014年1月15日该影片入围第64届柏林电影节主竞赛单元。

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